STATEMENT
Creo en el arte como una necesidad de expresión, una explotación del espacio personal capaz de cambiar los fenómenos sociales y culturales del presente y actuar de manera activa sobre ellos.
Mi proceso investigativo busca la belleza en lo cotidiano, a partir de la impresión que despierta una imagen o un hecho dado, logrando en- contrar en la fotografía un medio de cambio y explorando, a través de este, diferentes técnicas que desnuden las fibras más personales que construyen la intimidad para generar empatía hacia lo desconocido.
Bio
Gustavo Cabrera Rivera (Cali, Colombia) es director de fotografía, fotógrafo y realizador audiovisual con más de 15 años de experiencia internacional. Su práctica se desarrolla en el campo de las artes plásticas y visuales, explorando la cotidianidad como un espacio de memoria, intimidad y transformación, a través de lenguajes que integran lo documental, lo poético y lo multimedia.
Es profesional en Publicidad por la Universidad Jorge Tadeo Lozano, con formación en fotografía en Buenos Aires y estudios avanzados en la EICTV de Cuba. Su trayectoria abarca proyectos en cine, televisión y publicidad, incluyendo colaboraciones con Netflix Latinoamérica (2021–2022) y marcas como Nike, Reebok y Hyundai.
En el ámbito artístico, ha participado en exposiciones como la Feria del Millón (2018–2019), el Circuito de Arte de Cartagena (2022), la Trienal de Arte Latinoamericano de Nueva York (2022) y la conmemoración de los 200 años del Museo Nacional de Colombia (2023), donde también fue finalista en Enfoque Conecta (2022). En 2024 fue seleccionado para los Urban Photo Awards (Italia) y realizó una residencia en Estudio Cobertizo (México), y en 2025 participó en la exposición Plano Medio en el Museo de la Ciudad Autoconstruida (Bogotá). Próximamente, su trabajo será presentado en la Corporación de Artes y Cultura de Colina (Chile), en el marco del Ciclo Curatorial de Exposiciones 2026.
Su proyecto NUMAE: Back to Simplicity (2020) ha sido seleccionado en festivales internacionales como el Festival de Cine de Málaga (sección oficial fuera de concurso), Kolkata International Film Festival, World Film Festival (India) y Meihodo International Festival (Japón), entre otros. Asimismo, ha sido reconocido con premios como Mejor Director en el World Film Festival (India), Outstanding Award en Japón y Mención Especial en India, consolidando su proyección internacional.
Paralelamente, desarrolla procesos formativos y comunitarios como docente en programas de Artesanías de Colombia y la Fundación Unilever, acompañando proyectos con enfoque cultural y sostenible. Su trabajo propone la imagen como un espacio de reflexión, memoria y transformación social, aportando a la diversidad de lenguajes en las artes visuales contemporáneas.
